Индийский интерьер - особенности

Индийский интерьер - особенности

Изучение истории, культуры и искусства Индии началось в XVIII - XIX вв. с организацией Ост-Индской компании. Археологические раскопки на территории Индии - с пер. тр. XIX в. Тогда же появляются первые сочинения. Искусство и культура древней цивилизации долины Инда (III - II тыс. до н.э.). История открытия и изучения. Искусство древних градостроителей Хараппы и Мохенджо-Даро. Скульптура, расписная керамика, стеатитовые печати. Зарождение стилистики и иконографии классического индийского искусства. Город строился по четкой схеме, учитывающей экологические особенности района и все притязания людей: никаких кривых узких улочек, глухих переулков, кривых домишек. Ориентация улиц была строго с севера на юг и с запада на восток. Города делились на нижний город с жилыми постройками и цитадель с административно-хозяйственным комплексом и резиденцией правителя. Жилые дома, выделяемые по наличию в них очага, состояли из 5-9 комнат. Максимальная площадь которых равнялась 355 кв. м. Средняя площадь нижнего этажа небольшого жилого дома была 8 х 9 м. Дома были 2-х этажные и выше. Перекрытия делались из балок, на которые клали циновки и обмазывали их илом. В каждом доме были туалет с душем. Итальянский архитектор Габриэль Мандель писал: «Подумать только, туалеты здесь были даже в самых скромных домах, тогда как во внушительном Версальском дворце их не было ни одного, даже спустя целых 4000 лет». Крыши были плоскими, снабженные парапетами и водосточными трубами. Пищу готовили во дворе. Двор в хорошую погоду становился центром жизни: здесь готовили, ели, шили, спали, отдыхали, принимали гостей. Сложно говорить об отделке помещений, хотя находки расписной керамики позволяют делать предположения о традиции украшения интерьеров росписями. Так же хорошо были оборудованы и места забора воды: колодцы располагались в специальных помещениях, оборудованных сидениями. Искусство периода буддизма (IV в. до н.э. - III в. н.э.). Пимерно в 321 г. до н.э. возникает империя Маурьев. Чандрагупта Маурья, основатель династии, двинулся из своей столицы Паталипутры (Патны, территория современного штата Бихар) к покоренным областям, отвоевал их и дошел до Афганистана. Надписи, оставшиеся нам от времени правления Ашоки - третьего и самого известного императора династии Маурья, говорят о том, что объединив эти земли под единым началом, Ашока прекращает всякие войны. Посвящает себя мирному правлению и заботе о подданных, а также распространению буддизма в своем государстве и за его пределами. О столице Маурьев - Паталипутре - имеются сведения грека Мегасфена («Индика», ок. 302 г. до н.э.). Судя по этому описанию, Паталипутра, занимавшая площадь в 2 кв. км, была обнесена укрепленной, массивной деревянной оградой и рвом с водой. Его охраняли 70 дозорных башен, а войти в него можно было через одни из 64 ворот. Дворец правителя также был построен из дерева, и по его словам, этот дворец значительно превосходил дворцы в Сузах и Экбатане. Археологические раскопки дают мало, но подтверждают, что в качестве строительного материла в Паталипутре действительно использовалось дерево (найдены были только остатки укрепленной стены). В период правления династии Маурьев, особенно при императоре Ашоке в строительстве и скульптуре начинает широко использоваться камень. Предполагают, что на введение камня в строительство, а также на архитектуру и строительные технологии заметное влияние оказало искусство ахаменидского Ирана и греков. Так в деревне Кумрахар, бывш. территория Паталипутры, были найдены остатки дворцовой колоннады, сделанной из полированного гранита. Это сооружение со 1000 колоннами напоминает дворец Дария в Персеполе. Но доказать или опровергнуть эту гипотезу, а тем более говорить о процентном соотношении стороннего влияния и местных архитектурных традиций сейчас почти не представляется возможным.

Став ревностным буддистом Ашока повелел воздвигнуть огромное количество буддийских памятников из камня. Так, по преданию, при нем было построено 84 ступы, между которыми были разделены реликвии Будды, хранившиеся до этого в 8 больших ступах. От времени правления Ашоки сохранились и буддийские храмы и монастыри, в основном на северо-востоке Индии. Пещера Ламаса Риши (холм Барабар, III - I вв. до н.э.) - каменный фасад, сделанный по деревянному прототипу. У нее овальное святилище и прямоугольный зал. Небольшие размеры, высота потолков - 2,3 м. Стены тщательно отполированы, что характерно для искусства Ашоки. Фасад уникален: своим контуром он повторяет форму крутой двускатной крыши из досок с острым хребтом и концами продольных брусьев, несущих это перекрытие. Прямоугольный входной проем, заключенный в полуциркульную нишу, слегка расширен к низу, что создает впечатление мощной устойчивой формы.

Но большинство ранних изобразительных буддийских образов все же было связано со ступой - одним из трех главных типов буддийской архитектуры наряду с вихарой (комплексом буддийского монастыря) и чайтьей (молитвенного зала).
Ступа - буддийское погребальное сооружение, мемориальный памятник, имевший реликварное, символическое и молитвенное значение. Все элементы буддийской ступы имеют символическое значение: Анда - полусферический купол, поставленный на платформу - символ неба, бесконечности, нирваны и самого Будды. На вершине - колонна с круглыми дисками (чхатравели) - ось Вселенной, соединяющая небо и землю, символ Мирового Древа Жизни. Шпиль и зонтики на колонне скрыты от глаз молящихся за оградой или террасой (хармикой), копией большой ограды с воротами вокруг ступы. Сокрытие центрального столба обусловлено древними индийскими традициями огораживать сакральные объекты. «Зонты» на кончике шеста, выступающем из тела ступы - ступени восхождения к нирване, символы власти, а также число небесных сфер. Большая ограда состоит из 3 горизонтальных рядов брусьев, вставленных в гнезда столбов, поверх них наложена массивная балка, вместе с которой ограда достигает высоты в 3,4 м. Четверо ворот ступы (торана), указывающих на 4 стороны света - покрыты резьбой, иллюстрирующей основные положения буддийского учения и притчи. В буддизме ритуал поклонения заключался в круговом обходе вокруг ступы по часовой стрелке. Большая ступа № 1 в Санчи, основанная Ашокой ок. 250 г. до н.э. (Мадхья-Прадеш).

«Львиная капитель» - столб с «Львиной капителью» был поставлен между 250 и 232 гг. до н.э. в Сарнатхе (Уттар-Прадеш), на месте, где по преданию Будда организовал общину монахов из своих первых последователей, по другой версии на месте первой проповеди в «Оленьем парке». Описание: капитель имеет вид перевернутого лотоса с удлиненными стилизованными лепестками. Боковые стороны абаки украшены рельефами с изображением льва, лошади, слона и горбатого быка зебу, а также священного лебедя (хамса) и мотива лотоса. На абаке возвышаются полуфигуры четырех срощенных друг с другом спинами львов, так что выступают только передние половины их фигур. На спинах они несли большое «колесо Закона» (каменные обломки находятся в Музее Сарнатха). В этой скульптуре показана мощь и достоинство не просто животного, лев являлся символом Будды, которого называли «Львом Закона». Львы были превращены в опору великого «Колеса Закона». Автор очеловечил роль животных, сделав львов носителями символа главной буддийской идеи. Поэтому, если «Колесо» стало означать в буддизме учение Будды, Древо Познания (Бодхи) - озарение Будды, то сам Будда, человек и проповедник, стал обозначаться как лев. Символика животных на абаке связана по всей видимости с добуддийским периодом. Эти животные символизируют Стороны Света. По Тюляеву: лев - север (т.к. буддизм пришел из Непала, с севера), лошадь - юг и солнце (миф Ригведы о боге Сурье, едущем по небу в колеснице, запряженной конями), бык - запад (Будда родился под знаком Быка, + индуисткая интерпретация), слон - восток (образ Белого слона и чудо рождения будущего Будды). Лебедь - символ архата - монаха, достигшего высшей ступени земной эволюции, не нуждающегося в дальнейших перерождениях, стоящего на пороге нирваны. Лотос - священный цветок многих стран Востока.
В I н.э. появляется первое антропоморфное изображение Будды в художественных школах Гандхары и Матхуры. 4. Искусство периода Гуптов (IV-VI в.). Согласно трактатам по архитектуре и ремеслу Камень и дерево считались лучшими материалами. Существовала регламентация цвета строительного материала: брахманы могли строить здания из белого камня, кшатрии - из красного, вайшью - из желтого, шудры - из черного. Идентификация материала с полом: камень и дерево - мужские храмы, кирпич и дерево - женские. Использовали и бамбук, смесь из глины и земли, штукатурка (или гипс). Типология храмов - по географическому принципу выделяют типы нагара (на севере), дравида (на юге) и весара (центральная часть), - по типу конструкций, которые возводятся над алтарным пространством выделяют 3 типа покрытий: криволинейное, пирамидальное или призматическое, цилиндрическое или бочкообразное.

Живопись Аджанты Классический период живописи Аджанты - IV - VIII вв., расцвет приходится на V - VI вв. После упадка буддизма в Индии, поселение в Аджанте было заброшено, и вновь фрески были открыты в 1829 г. английским офицером. В 1843 г. Джеймс Фергюссон сделал доклад о собранных им описаниях росписей. С 1920 г. - они находятся под охраной Департамента археологии Индии. Живопись сохранилась в 16 из 29 пещер, но наиболее полно в 9. Везде утеряна живопись на 1,5 м от пола. Храмы расположены в 100 км от Аурангабада (Махараштра), в 11 км от дер. Аджанта. Они растянулись по ущелью р. Вагхоры на 550 м. Они высекались в скалах без определенного плана на протяжении 8,5 веков. Техника росписей: - на стену наносилась смесь из глины, коровьего навоза, толщиной 4 -18 мм, - тонкий слой белой штукатурки, иногда все это полировали, - яичные краски растирали с рисовой или льняной водой и патокой и клеем, - сначала делали черные или коричневые контуры, затем красочный слой и вновь полировали. Все красители - местные, кроме ляпис-лазури. Росписями покрывали стены, потолки, колонны. Особый эффект свечения в темноте придавала известь, которая добавлялась в краски. Цвета: коричневый, белый, зеленый, красный, синий, желтый, с преобладанием коричнево-оранжевого оттенка. Росписи делятся на декоративные-орнаментальные (потолки), и жанровые: сцены исторические, литературные, из джатак. Живопись дает огромный материал для этнографов, бытописателей, историков: так в росписях выявлено 240 видов женских причесок, разные слои населения (от нищего до правителя), представители разных народов (персы, бактрийцы, скифы, монголоиды и др.). Художники: выходцы из буддийских орденов, хотя документов нет. Но небольшую часть могли выполнить и профессиональные кастовые мастера. Отдельного внимания заслуживают образы Бодхисаттв Падмапани (Аволокитешвара - держащий лотос) и Ваджрапани (с ваджрой). Искусство VII - XIV вв. Роль индуизма и джайнизма. Расцвет местных стилей храмовой архитектуры и пластики севера: храмовые комплексы в Кхаджурахо, запада: храм Сурьи в Модхере, колодцы (кунд) в штате Гуджарат, храм в Ранакпуре (штат Гуджарат), востока: храм Сурьи в Конараке, юга: храмовые комплексы Махабалипурама, бронзовая скульптура эпохи династии Чолов. 7. Раннеисламское искусство (XIII-XVI вв.). Новые типы архитектурных сооружений: мечеть, минарет, медресе, мавзолей, крепость и др. Искусство садов и исламская культура. Ислам принес с собой новые мифологические ценности и образы. Главный из них - образ Райского сада, выраженный в схеме чар-багх (парк, разделенный на 4 сада), опирающейся на 2-х осевую симметрию и 4 сектора. Эта схема была принесена из Средней Азии (примеры Самарканда и Бухары).

Концепция райского сада уходит своими корнями глубоко в историю, пронизывая все персидское искусство и архитектуру. Образ сада, связанный с любовью к деревьям и цветам, отражает гармонию между человеком и природой. Идея Райского сада наибольшее развитие получила в Персии. Слово «рай» (paradise) происходит от «pairidaesa» - «изгородь» или «парк» на авестийском языке (до персидского). Греки заимствовали его из персидского в форме «paradeisos», что стало означать великолепие персидского сада и высшее блаженство рая. Персы обогатили это слово еще несколькими смысловыми нюансами: - рай - как награда за праведную жизнь (как сказано в Коране), - сад - как место царского наслаждения (светская доисламская традиция), - сад - как антипод знойной пустыни. В саду чар-багх главной осью является водный поток (это символически и физически вода - источник жизни), который под прямым углом пересекается одной или несколькими второстепенными осями. В центре парка бьет фонтан жизни, из которого изливаются 4 священные реки = 4 реки жизни, а их пересечение для мусульманина - это место встречи человека с богом. И все что помещалось в этот центр как бы находилось в объятиях вечности. Искусство периода династии Великих Моголов (1526 - 1707). Расцвет искусства при императоре Акбаре (1556-1605). Архитектурные памятники Дели, Фатехпур-Сикри, Агры, Лахора. Могольская миниатюра как синтез персидской миниатюры и индийской живописи - придворное искусство «Провинциальные» школы живописи Деканская, Раджастанская, Пахари («горная»).

(текст с сайта «Интерьеры Махараджей»)